"Не надо бояться экспериментов:" правила жизни самого известного провинциального режиссера России Николая Коляды

Николай Владимирович Коляда является одним из известнейших театральных деятелей в России. Совсем недавно, 04.12.2022 г. у него был юбилей - 65 лет. Он живет и творит в Екатеринбурге, где создал "Коляда-театр", который называют лучшим в российской провинции. В нем он художественный руководитель.

Кроме того, Николай Владимирович пишет прозу, сценарии, пьесы. В его активе - более ста пьес, а первая из них была поставлена почти в ста театрах. В 2003 г. Коляда стал заслуженным деятелем искусств РФ.

Он лауреат множества премий, в том числе и международной - имени К. С. Станиславского. Спектакли его театра отличаются оригинальностью и самобытностью. Вот правила жизни самого известного провинциального режиссера России, о которых можно судить по его интервью.

Все решает зритель

Когда Коляду спрашивают, как ему удалось создать лучший провинциальный театр, он отвечает, что это не его мнение, не мнение его сослуживцев и даже не критиков. Однажды об этом написал журнал Forbes. Сам же Николай Владимирович считает, что решает все публика. В одном из интервью перед гастролями в столице он сказал:

В том, что мы хорошие и привезли в Москву достойные спектакли, должны убедиться зрители.

Любит живой театр

По мнению режиссера, плюсом театра, которым он руководит, является то, что он живой. Он следует принципу Станиславского о существовании живого и неживого театра:

Есть театр живой, и есть театр мертвый. Я с 15 лет в театре. Кем только не работал: актером, режиссером, драматургом. За все эти годы понял, что тоже люблю живой театр. Пусть он будет корявый, пусть там мало света или не очень хорошие костюмы. Когда это мертвечина: открывается занавес, на сцене стоят декорации на полтора миллиона, а живого ничего нет - я такое не люблю.

"Воспитывать и еще раз воспитывать"

Николай Коляда категорически против того, чтобы театр превращался в забаву, зарабатывая деньги. Потому что его призвание - воспитывать людей:

В России мало театров, и им тяжело жить. Приходится играть пошлые, гадкие французские комедии, чтобы привлечь публику. Власти ставят их в какие-то невыносимые финансовые условия, требуя, чтобы они зарабатывали деньги, а театр не может зарабатывать деньги, иначе он должен превратиться в кабаре, в какую-то увеселительную скоморошью забаву, а не воспитывать людей.

А также худрук выступает против того, чтобы повышать рентабельность театров путем трансформации их на западный манер в школы и культурные центры с библиотеками. Он называет такие действия абсурдными:

Это бред. Театр должен оставаться театром, духовным центром, к которому тянутся, от которого кислород идет во все заводы и фабрики. У нас всегда говорят: главное, чтобы заводы дымили, а фабрики работали. Да нет, совсем другое главное. Они дымить и работать начнут только оттого, что "культуры-мультуры" будет много. Когда у человека будет вкус воспитан. Нельзя все время "ржаку" выдавать по телевизору, на радио и в театре.

Таким образом, Коляда уверен, что приспосабливаться к зрителю театр не должен. На вопрос, так ли это, он отвечает:

Никогда. Своим путем воспитывать, воспитывать и еще раз воспитывать.

"Не верь, не бойся, не проси"

К Николаю Владимировичу нередко обращаются создатели новых частных театров - центров современной драматургии. Они просят прислать устав для образца, а также спрашивают советов. И он щедро делится своими рекомендациями, призывая к проявлению самостоятельности, к следованию своим путем и смелому требованию всего, что положено. Он говорит:

Совет простой: не верь, не бойся, не проси. Не верьте театральным критикам, друзьям, врагам - только себе, только своему вкусу. Делайте для себя, а не для других! Не бойтесь начальников, чиновников. Открывайте дверь с ноги и требуйте! Говорите: наш театр работает для молодежи, мы будем заниматься воспитанием вкуса. Власти обязаны помогать, должны пойти навстречу.

Можно быть бедным, но не убогим

При этом режиссер отмечает, что его театру живется несладко и ему все же приходится просить у власть имущих, несмотря на его девиз. Однако он не считает, что бедный театр обязательно убогий. Свое детище он таковым не считает, потому что вниманием зрителей "Коляда-театр" отнюдь не обделен:

Хотя… Вот я говорю: не проси; а сам вечно с протянутой рукой. Пусть так. Понимаете, можно быть бедным. Вот мы бедные, несчастные, но не убогие - вот это важно, это принципиально! И зритель ходит к нам.

Не нужно бояться экспериментов

Коляда утверждает, что публику нужно развивать, расширять ее горизонты. А для этого нужно не бояться экспериментов. Он хвалит театралов Екатеринбурга, отмечая, что в его воспитании есть и заслуга возглавляемого им учреждения:

В Екатеринбурге отличная театральная публика. Кто бы ни приехал, восхищается: какой у вас зритель! Даже в соседних городах зритель другой, более закрытый, зажатый, недоверчивый. Я думаю, отчасти это наша заслуга. Важно приучать публику к новому театральному языку, чтобы она понимала больше, расширяла горизонт привычного. Чтобы не ждала Шекспира в бархатных штанишках; чтобы считывала метафоры. Не надо бояться экспериментов. Делайте необычные спектакли, и все получится.

Для режиссера вкус - это главное

Николай Владимирович считает, что режиссер должен много читать, чтобы иметь вкус, без которого спектакль не будет успешным:

Нельзя, чтобы в финале выходил маленький ребенок со свечой под музыку Свиридова. Нельзя играть спектакли про Пушкина со свечами, кринолинами и цилиндром. Наше искусство - путь по лезвию ножа. Чуть в сторону – и сваливаешься в пошлость. Если у режиссера чуть-чуть не хватает вкуса – спектакль сразу провисает, это отвратительно. Это магическое «чуть-чуть» в нашем деле всегда видно. Вкус - главное для режиссера. А он появляется, если много читаешь. Что читать? Великую русскую литературу. Пушкин, Гоголь, Чехов, Горький, Шолохов - любого из них. Без великой литературы вкус никогда не образуется.

Ощущение свободы дает силу

Николай Коляда является создателем весьма успешного частного театра, гастролирующего и внутри страны, и за рубежом. Он написал больше ста пьес, воспитал целое поколение драматургов. Когда его просят поделиться секретом, как надо жить, чтобы все успевать и не закапывать в землю свои таланты, он отвечает:

Не задумывался над этим никогда. Живу как живется. Я счастлив, что в 2001 году придумал свой театр. Я чувствовал себя свободным до невозможности. И это ощущение свободы остается и дает мне такую силу! Ощущение внутреннего ребенка - это самое главное, что должно сохраняться в артисте.

А на вопрос о том, не хочет ли он перебраться в Москву, он говорит, что это ему вовсе ни к чему. Ведь он всего добился в Екатеринбурге.